Vom Sandkasten bis ins Fernsehen
Ich schöpfe aus meinem Kunststudium an der HGB Leipzig, aus der Inspiration mit den Alten Meistern und daraus, wie die Impressionisten das Licht einfingen.
In den letzten vierzehn Jahren habe ich für Tausende von Menschen aus allen Gesellschaftsschichten gearbeitet und für sie Werke geschaffen, die ihrem Leben Freude, Schönheit, Gefühl und Kraft verliehen.
Meine Herangehensweise ist zu gleichen Teilen sehr praktisch und intuitiv.
Meine Arbeit wurde auf vielen Kanälen gezeigt, vom lokalen Fernsehen, in Dokumentarfilmen, Theaterproduktionen, auf internationalen Festivals und auf Kleinen und großen Bühnen.
Als Sandmalerin lasse ich meine spirituelle Praxis gekonnt in meine Kunst einfließen, was mir die Freiheit und den Fokus gibt, mit dem ich mein Publikum verzaubere.
Während meines Abschlusses an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig wurde mir klar, dass ich nicht mehr so arbeiten konnte und wollte wie vorher.
Ich wusste, dass ich nicht mehr nur schöne aber gefrorene Illustrationen zeichnen wollte.
So wie jeder Moment einzigartig ist und noch nie da war, wird er auch später nicht wiederkommen.
Unabhängig davon, wie wir ihn erleben oder bezeichnen, ist er so wertvoll!
Das wollte ich auch in meinem Ausdruck als Künstlerin sehen.
Aber meine Arbeit als Illustratorin fühlte sich so begrenzt an im Vergleich zu diesem Wunsch und meiner Erfahrung als Mensch.
Ich wollte nicht nur schöne, eingefrorene Illustrationen zeigen, ich wollte den Betrachter einladen, einen Moment innezuhalten und ihn über sein Gedankenleben hinaus in die Weite des Augenblicks mitnehmen.
Ein großes Ziel, nicht wahr? Meine Indienreisen vertieften diesen Wunsch.
Wie konnte das geschehen? Ich musste den Elfenbeinturm der Illustratorin verlassen und die Bühne der Live-Malerei betreten.
Dabei schien mir das lose Material der Wüste genau das gnädige Material zu sein, das ich suchte.
Nach bereits zwei Jahrzehnten Kunstunterricht, Zeichenunterricht und Naturstudium wollte ich diese unglaubliche Schatten-Licht-Technik in einer hochkarätigen Ästhetik sehen. So blieb mir nichts anderes übrig, als selbst zu investieren.
Als Autodidaktin entwickelte ich die verschieden Fingertechniken und erweiterte diese mit den Techniken der Kolam-Malerei aus Indien.
Während der Zeit des Studiums der Illustration bei Prof. Thomas Matthaeus Müller an der HGB Leipzig, arbeitete ich oft hinter verschlossenen Türen und kam erst heraus, wenn die Zeichnungen »fertig« oder »perfekt« schienen. Vor Allem gegen Ende des Studiums suchte ich nach einer
unmittelbareren Art & Weise, mich in Bildern auszudrücken. Müller zeigt mir dabei, wie man mit großer Einfachheit zu zugleich großer Raffinesse gelangt. Die Leichtigkeit seiner Illustrationen sind bis heute eine Inspiration für meine Schöpfungen in Sand. Meine erste öffentliche
Aufführung war meine Diplomprüfung und fand in Leipzigs ältestem Kino statt.
»Kunst schafft eine tiefe Verbindung zwischen Künstler und Publikum.«
12.000 Zuschauer haben die Sandaufführung »Hambugs Schönheit in Sand« in der Hafencity gesehen. In einem über 4 Monate ausverkauften Haus konnten viele Höhen und Tiefen der Hansestadt vom Industriezeitalter bis heute bildstark und emotional neu erlebt werden.
»Es kommt mitunter vor, dass ein außergewöhnliches Kunstwerk in einem ganz gewöhnlichen Augenblick zustande kommt.«
Sandmalerei im Dokumentarfilm erzählt darüber, was es heißt, im eigenen Körper gefangen zu sein und nicht gesehen zu werden. Die Doku Sandmädchen entführt uns in die einzigartige Erfahrungs- und Lebenswelt von Veronika Raila, einer jungen Autistin, hypersensibel und von Geburt an schwer behindert. Ihre Gedichte werden in feinen Sandbilderwelten wiedergegeben.
»Sand als Metapher ist klar, weil ich nicht stabil bin. Eine Kleinigkeit genügt und mein Innerstes bröselt auseinander.« Veronika Raila, Co-Autorin von SANDMÄDCHEN
Times Literaturfestival
Sandkunst ist universal verständlich. In Indiens Stadt der Träume - Mumbai - erzählte ich ein Stück zum Element Wasser und seiner Bedeutung für unser Leben. Inspirierte konnten an einen Workshop teilnehmen und das alles in den magischen Mehboob Film Studios mit dem Sand vom
Juhu-Beach.
Sandmalerei im Kunstmuseum in Kronberg
Zu Historischem ist nicht immer filmisches Material vorhanden. Meine fließenden Sandbildfolgen lassen die Geschichte der Kronberger Malerkolonie im Museum lebendig werden und erzählen vor den Originalen über dessen Entstehung.
Sandmalerei als Inspiration auf dem BestPracticeDay
Wenn alle Köpfe rauchen und Ingenieure und Geschäftsleute über die Fragen unserer Zeit tagen, bringt meine Sandmalerei ein ganz kreatives Element und eine energiegeladene Botschaft, die in jeder Form fesselnd, beruhigend, inspirierend und auch sinnlich ist. Es entstand eine meditative Stimmung, die den Kongress auflockerte und bereicherte.
